Jacques-Marie Ligot
Arquitectura - Artes visuales
Francia
Tipo de residencia
Artista en residencia
Periodo de residencia
En residencia de septiembre de 2025 a julio de 2026
Proyecto artístico en la Casa de Velázquez
Resumen del proyecto
El proyecto de Jacques-Marie Ligot parte de los hórreos gallegos —graneros comunitarios sobre pilotes, arraigados en los paisajes rurales y en las leyendas locales— para interrogar su transformación simbólica y material en un territorio marcado por las mutaciones agrícolas y climáticas.
Inspirado tanto por los relatos animistas como por las danzas tradicionales y las arquitecturas vernáculas, el artista explora estas formas como cuerpos arquitectónicos portadores de memoria, de gestos y de creencias. Jacques-Marie Ligot convoca también su propia memoria corporal para acercar los hórreos a las procesiones españolas. Los hórreos, en tanto que elementos fijos y simbólicos, son concebidos como arquitecturas itinerantes, en comparación con formas ligeras como las tiendas o las casas
móviles.
A partir de una documentación de campo (visitas, entrevistas con artesanos, archivos), busca
comprender la evolución de estas estructuras, antaño en el centro de los sistemas agrícolas, y
proponer sobre ellas un cuestionamiento contemporáneo.
Biografía
Arquitecto e investigador, Jacques-Marie Ligot examina la arquitectura a través del estudio de los gestos, prestando especial atención al patrimonio vernáculo e inmaterial. Arquitecto formado en construcción en madera en la École Nationale Supérieure des Techniques et Industries du Bois (Épinal) y en Ensa Paris Val de Seine, desarrolla una práctica híbrida que combina la producción artística, la enseñanza, la investigación y la producción arquitectónica. Trabaja en proyectos a largo plazo con grupos de residentes, en particular en el sitio de La Courouze en Rennes (2019-2024) y en el Parque Natural de Aubrac (desde 2016), y colabora regularmente con artistas, bailarines y artesanos. Su trabajo de investigación se centra en tres áreas: la narrativa íntima y colectiva como herramienta de diseño, la danza y lo invisible como estructuras espaciales y políticas, y el gesto performativo para crear una arquitectura de la atención.
Sus investigaciones y proyectos se han presentado en el FRAC Île-de-France (2023), BOZAR (Bruselas, 2020), CIVA (Bruselas, 2022), en Nantes en una exposición individual con Domestic Cults (2022), y como parte de An Architecture of Necessity en Virserum (Suecia, 2019). Ganador de los Ateliers Médicis en 2020, también recibió apoyo del programa FORTE en 2022 para Atlas des Gestes, en colaboración con la Ménagerie de Verre.
Ha trabajado con Ishigami+associates y Jun Sato Structural Engineers en Japón, con Chartier Dalix, y después con Moreau Kusunoki en equipamientos culturales públicos (Musée Matisse, Paramatta, Brest). Es profesor en la ENSA de Saint-Étienne desde 2022 y coorganiza los Rencontres en Formalocal en París, así como el ciclo Monstrum en la ENSA de Marne-la-Vallée (2024-2025). En 2024, ganó el premio Lina - Plataforma Europea de Arquitectura con Lucile Léger. En 2025, participará en dos residencias: Architektūros fondas en Vilnius, Lituania, y la residencia Périple Duet como parte de la Trienal de Arquitectura de Lisboa.
